“La película me fue dando señales, yo las fui encontrando y haciendo música”
- Grupo cinco
- 27 may 2023
- 6 min de lectura
Actualizado: 10 jun 2023
En diálogo con Retumba, Tobías Deltín, autor de la música original del documental Historia del Agua de Mendoza, contó detalles sobre el proceso de creación y su vocación por la música.
Por: Ludmila Videla
La defensa del agua en Mendoza ha atravesado durante años la historia de la provincia, pero, lo sucedido en el año 2019, marcó un antes y un después. Historia del Agua de Mendoza (HAM), dice su cuenta oficial de Instagram, es un largometraje documental que rescata y presenta la lucha del pueblo de Mendoza, en defensa del agua, esos últimos días de diciembre de 2019.
Bernardo Blanco es director, guionista y productor de HAM. Además, según su página web, es realizador audiovisual e integrante fundador de la productora audiovisual “La Payunia”. El documental mendocino, contó Bernardo a este medio, rescata más de 20 mil archivos, entre los que se encuentran audios de WhatsApp, archivos de canales de televisión y fotos de celulares. Un dato curioso sobre esta producción es que, según la cuenta oficial de Instagram de Historia del Agua de Mendoza, todo el material de archivo está liberado y disponible para ser descargado y utilizado de manera gratuita. El enlace de descarga se encuentra en https://linktr.ee/historiadelaguademendoza
Portada del documental "Historia del agua de Mendoza". Fuente: Facebook Historia del Agua de Mendoza
- La música, una protagonista estrella en "Historia del Agua de Mendoza".
Según relató Bernardo, el documental tiene la particularidad de no tener entrevistas, ni voz en off. Por esa razón, la música adquiere un rol fundamental en el audiovisual.
Tobías Deltín, según su perfil de Linkedin, es músico, especialista en audio y sonido, realizador Audiovisual, integrante de la productora audiovisual “La Payunia” y creador de la música original de Historia del Agua de Mendoza. Toby, como le dicen sus amigues y conocides, contó a este medio, que creció en una casa llena de bombos legüeros, cajas chayeras, piano, guitarras y armónicas. Con el paso del tiempo, incursionó en la batería, ya que su hermano mayor es músico y tenía una banda. La música para él siempre fue un cable a tierra. Retumba, dialogó con el artífice de la música original de HAM, quién contó detalles del proceso de producción musical y retazos de su historia personal.
- Hace algunos meses compusiste la música original para “Historia del Agua de Mendoza” ¿Cómo llegaste a ser parte del documental?
Con Bernardo nos conocimos hace ya varios años, somos muy amigos y tenemos una productora que se llama La Payunia, donde desarrollamos varios proyectos audiovisuales. Seguí muy de cerca el proceso de la peli y la idea de que yo me encargué de la música salió como a la mitad de ese proceso. Él, muy generosamente, me convocó a una reunión para para preguntarme si a mí me interesaba, obviamente le dije que sí y ahí empezamos.
- ¿Cómo fue el proceso de composición?
Entre los dos coincidimos en muchas cosas y en otras no, pero sí coincidíamos en cuestiones bastante neurálgicas o estructurales de la música, de cómo tenía que ser o para dónde tenía que ir y lo que queríamos transmitir. A eso, los dos lo teníamos muy claro desde el minuto cero. El trabajo de la composición musical fue como muy independiente en el sentido de yo trabajar desde los instrumentos, desde la música por un lado y después conectar con Bernardo y la peli, montando la música por el otro. Digamos que yo fui haciendo mi proceso y luego íbamos comulgando con Bernardo, cada tanto.
- ¿En qué te inspiraste para crear la música?
No tuve una inspiración por así decir, o sea, yo he escuchado mucha música, obviamente, como toda la gente del mundo. No hay persona que no o música y yo soy uno de esos. No escucho más música que otros, ni menos. Escucho lo que creo que tengo que escuchar. Entonces, no tengo un patrón, tanto para la película del Bernardo como para la música en general. Me parece que lo más lindo de la música es que es un lenguaje que puede contarse y narrarse de muchas maneras y siempre se entiende. O cada uno lo interpreta de la manera que quiere y está bien que así sea. Entonces, no he tenido como una inspiración. Me parece que la película me iba dando señales, fue eso, la película me fue dando señales y yo las fui encontrando y haciendo música, siempre partiendo de una base que fue debatir la peli, debatir la ley, debatir la lucha, debatir los conceptos, el montaje, el ritmo, todo eso que tenía que ver con la peli. Bueno, hubo un debate previo, durante y posterior, y lo seguirá habiendo, digamos, ¿no? Pero me parece que fue construido así, la música fue construida así, desde un concepto y la película fue quien iba marcando un poco los límites.
Video adelanto de Historia del agua de Mendoza. Fuente: Instagram Historia del Agua de Mendoza
- La defensa del agua en Mendoza es algo que marcó siempre la historia de esta provincia, especialmente lo ocurrido durante diciembre de 2019 ¿Cómo viviste esos días? ¿Fuiste parte de las masivas manifestaciones en las calles?
Yo históricamente, desde que se hace la contramarcha vendimial en Mendoza, he sido parte. Anteriormente, participé de un movimiento de artistas que fue el “Artistazo por el Agua”. Nos encontrábamos en las plazas y hacíamos festivales concientizando a la gente de que la minería contaminante era un error y que había que cuidar el agua, no solamente no baldear a las 2 de la tarde, sino oponerse a las mineras. Hicimos un laburo hermoso con todos los artistas que se fueron sumando. Justo para diciembre de 2019, yo no estaba en Mendoza, estaba en el sur y con Bernardo tuvimos una comunicación bastante intensa durante esos días porque cuando se derogó la ley fue un antes y un después me parece. La matrix estalló y el pueblo se hizo escuchar. Lo viví desde otro lugar, no desde la manifestación que me hubiera encantado, desde esa resistencia. Me tocó vivirlo desde lejos, pero sí muy latente y estuve muy conectado a lo que fue sucediendo. Y claro que sí, todos esos hitos tan fuertes que son sociales, marcas sociales, cuando digo que son marcas sociales es que nos marcan a todos. No hay nadie a quien no le marque eso, la historia para unos y para otros, los de adentro y los de afuera, y seguramente que me marcó toda esa lucha y toda esa semana fatídica al principio, pero gloriosa al final.
- Antes de crear la música para “Historia del agua de Mendoza”, dirigiste y guionaste el videoclip oficial de la canción Maniquí que pertenece a tu disco ¿Qué te atrae del mundo audiovisual?
Bueno, yo trabajo en el sector audiovisual hace ya muchos años, más de 10. He laburado con mucha gente, en muchos proyectos documentales, de ficción de tele y la verdad que hacía muchísimos años que me debía hacer algo para mí. Algo que yo quisiera contar y alguna manera pude fusionar las dos patas, que son la música y lo audiovisual. El video de Maniquí fue una producción bastante jugada. En cine decimos que es “cine de guerrilla” cuando haces las cosas así, con un equipo muy reducido y con bajo presupuesto. Ese video fue así, de guerrilla, con un grupo muy reducido, pero hermoso y amoroso.
Video oficial Maniquí. Fuente: Youtube Toby Deltin
- Para cerrar. Si tuvieras que elegir una canción de tu disco “Juego de Artificio” ¿Cuál sería y por qué?
La canción que elegiría es “En Sueños”, que es una canción que para mí es un homenaje a mi abuela. Ella fue mi segunda madre durante mi infancia y hasta la adolescencia, ya no está en este plano terrenal. En Sueños, me sigue generando un montón de cosas cuando la escucho, cuando la canto y cuando la cantan. Es una canción que la homenajea desde un lado, entiendo muy amoroso y que reclama ese trabajo no pago que fue la crianza, que fue su amor, su empatía, su templanza y su sabiduría. Todo eso que ella me transmitió durante muchísimos años, traté de dejarlo asentado ahí de una manera medio poética y habla en los estribillos un poco de encontrarnos en los sueños, de abrazarnos y de encontrarnos en las praderas. Es una canción en la que pude lograr hacer lo que yo quería desde la producción, que a veces en la música es algo muy complejo. Pude mezclar las texturas medio electrónicas que me gustan muchísimo y mixturarlas con instrumentos más de tierra, de bombos, de guitarras, cosas más folclóricas. Entonces, ahí era como una conexión entre este plano y el otro. Hice unos arreglos corales en un interludio de la canción que de alguna manera era como medio mántrico y como tratar de invocar a aquellos espíritus que ya no están. Además, que tenga una cuota de folclore también me parece que tenía que suceder. Y bueno, termina muy alegre, como fue la vieja.
Canción En Sueños. Fuente: Youtube Toby Deltín
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